A 1967 ICAIC documentary directed by Sara Gómez exploring the African roots of Cuban music through performances, instrument demonstrations, and conversations with musicians. One of the earliest serious film treatments of Afro-Cuban musical heritage.
Directed by Sara Gómez — one of Cuba's first female filmmakers and a significant figure in Cuban cinema — the film examines Afro-Cuban musical traditions with specific attention to the instruments, rhythms, and cultural practices brought from Africa. It includes performances and demonstrations of percussion traditions that still underlie Cuban popular music today.
As a 1967 film, Y Tenemos Sabor captures these traditions closer to their living origins than anything made later. The performers and musicians it documents were often one generation removed from the people who carried these traditions across the Atlantic. For dancers, it's a rare early visual record of the movement and musical vocabulary that everything they're learning descends from.
Cuba is the largest island in the Caribbean and the birthplace of some of the world's most influential music and dance traditions. African, Spanish, and French cultural streams collided here over centuries of colonial history, producing an extraordinary creative culture that exported itself across the globe.
| African Region / Ethnic Group | Cuban Religions / Traditions | Cuban Dances / Genres |
|---|---|---|
| Nigeria ( Yoruba) | Santería (Regla de Ocha) | Orisha dances (to Shango, Yemayá, Ochún, Elegguá, etc.); staged folkloric Yoruba dances; influence on Rumba & Son movement |
| Nigeria (Igbo / Efik) | Lesser-preserved lineages | Ritual dances in some Afro-Cuban ceremonies, body isolations integrated into popular dance |
| Cameroon–Congo ( Bantu/Kongo) | Palo Monte (Regla de Palo), Congo cabildos | Palo dances, Makuta, Yuka; Congo-style dances; major influence on Rumba ( Columbia & Guaguancó) |
| Dahomey (Fon/Ewe, Benin area) | Arará religion ( matanzas"> Matanzas) | Arará ritual dances, with distinctive footwork and body undulations |
| Carabalí (Calabar, SE Nigeria– Cameroon border) | Abakuá society | Secret society dances (ekón, plante), influence on male rumba styles |
| European (Spanish / French) | Secular ballroom, Creole culture | Contradanza, Habanera, Danzón, Cha-cha-chá, mambo"> Mambo, etc. |
| Mixed Creole (African + European) | Popular Cuban music & dance | Son, Rumba, Salsa, Casino ( Cuban salsa), timba"> Timba |

La contradanza fue la primera forma de danza de origen europeo que echó raíces en Cuba y comenzó a transformarse bajo la influencia africana. Es el punto de partida del linaje del baile de salón cubano que eventualmente produciría el danzón, el mambo y el cha-cha-chá.
El danzón fue el primer baile nacional de Cuba — la forma que unificó la identidad de la música popular cubana a finales del siglo XIX y principios del XX, y el antepasado del mambo, el cha-cha-chá y, en última instancia, la timba.
El danzón fue el primer baile nacional de Cuba — la forma que unificó la identidad de la música popular cubana a finales del siglo XIX y principios del XX, y el antepasado del mambo, el cha-cha-chá y, en última instancia, la timba.
Timba is the music this site is dedicated to exploring. It emerged as a distinct genre in the late 1980s and crystallized in the early 1990s — born in a moment of social crisis, built on the full accumulated history of Cuban music, and still evolving today.
La Rumba es la más arraigada en lo africano de todas las formas de música y danza cubanas — nacida en las calles, los patios y los muelles de La Habana y Matanzas a finales del siglo XIX, sin instrumentos europeos, sin ambiente de salón y sin pretensión alguna de decoro europeo.
La Rumba es la más arraigada en lo africano de todas las formas de música y danza cubanas — nacida en las calles, los patios y los muelles de La Habana y Matanzas a finales del siglo XIX, sin instrumentos europeos, sin ambiente de salón y sin pretensión alguna de decoro europeo.
La Rumba es la más arraigada en lo africano de todas las formas de música y danza cubanas — nacida en las calles, los patios y los muelles de La Habana y Matanzas a finales del siglo XIX, sin instrumentos europeos, sin ambiente de salón y sin pretensión alguna de decoro europeo.
El cha-cha-chá nació de una simple observación: los bailarines tenían dificultades para seguir el mambo. Su creador les dio un ritmo que podían sentir en los pies — y el resultado se convirtió en uno de los estilos musicales más bailados de la historia.
El Mambo fue la primera explosión musical mundial de Cuba — la forma que llevó los ritmos cubanos a las pistas de baile desde Nueva York hasta Tokio a finales de los años 40 y en los 50, y el antecedente directo del sonido de la big band latina.
El Casino es el baile de pareja cubano nacido en los clubes sociales (casinos deportivos) de La Habana en la década de 1950. Es lo que los cubanos llaman su propio baile social — distinto de, y anterior a, lo que el resto del mundo llama "salsa".
El Casino es el baile de pareja cubano nacido en los clubes sociales (casinos deportivos) de La Habana en la década de 1950. Es lo que los cubanos llaman su propio baile social — distinto de, y anterior a, lo que el resto del mundo llama "salsa".
Arara
The Casa de la Trova in santiago de cuba"> Santiago de Cuba is the spiritual home of Cuban traditional music — Son, Bolero, Changüí, and Trova. Founded in 1968 on Calle Heredia in the heart of Santiago's historic center, it has been the gathering place for the city's musicians for over half a century.
Danced at religious festivals, often in honor of the Orishas.
The Cameroon–Congo region was home to the Bantu and Kongo peoples whose descendants were brought to Cuba as enslaved people, primarily between the 17th and 19th centuries. Their cultural heritage survives in Cuba through Palo Monte, and in the dances Makuta and Yuka.
The Cameroon–Congo region was home to the Bantu and Kongo peoples whose descendants were brought to Cuba as enslaved people, primarily between the 17th and 19th centuries. Their cultural heritage survives in Cuba through Palo Monte, and in the dances Makuta and Yuka.
El Palo es una religión afrocubana con varias denominaciones que se desarrolló entre los esclavos centroafricanos y sus descendientes, particularmente los de origen Congo y Bantú. La palabra española palo ("palo") se refiere a los palos de madera utilizados en la construcción de los altares rituales — llamados la Nganga, el caldero o la prenda.
Los sacerdotes e iniciados del Palo se llaman:
El sistema de creencias del Palo descansa en dos pilares fundamentales:
Se entiende que todos los objetos naturales — especialmente los palos — contienen poder espiritual, típicamente conectado a los propios espíritus. Esto difiere de la Santería y otras religiones Yoruba, cuyos orishas están más estrechamente asociados con formas humanas o antropomórficas.
La música del Palo típicamente comienza con percusión de madera, seguida de tambores e instrumentos de metal.
Instrumentos de madera:
Tambores:
Instrumentos de metal:
También conocido como: Mukudji, Nkuyu, Mañunga, Lubaniba, Lucero, Lucero Mundo, Remolino, Cuarto Vientos, Kbuyu
También conocido como: Mama Kengue, Yola, Tiembla Tierra, Pandilanga
También conocido como: Zarabanda, Rompe Monte
Egungun es la tradición de mascarada Yoruba que honra a los ancestros colectivos — los Egun, los muertos que permanecen presentes y activos en las vidas de los vivos. En Cuba, la tradición Egungun sobrevivió dentro del mundo más amplio de la Santería (Regla de Ocha) y las comunidades relacionadas Arará y Abakuá.
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La conga (también llamada tumbadora) es el tambor de mano principal de la música cubana y la columna vertebral rítmica de la timba"> timba, el son, la rumba y la salsa.
En la timba, una guía (literalmente " guía") es la llamada vocal del cantante principal, improvisada o variada, durante la sección de montuno / coro de la canción.
Yuka se considera la forma de baile derivada de los Kongo más antigua que sobrevive en Cuba y el ancestro más directo de la Rumba. Preservada por las comunidades de descendencia Congo desde la época de la esclavitud, el Yuka contiene el vocabulario de movimiento, el formato de tambor y la dinámica social que eventualmente se transformaría en una de las tradiciones de danza popular más definitorias de Cuba.
Makuta es un baile secular derivado de los Kongo de las comunidades cubanas de descendencia Congo — vigoroso, arraigado y festivo. Pertenece a la capa más antigua de la expresión cultural africano-cubana y representa una continuación directa de las tradiciones de movimiento y musicales de África Central preservadas a través de siglos de esclavitud y vida colonial.
Egungun es la tradición de mascarada Yoruba que honra a los ancestros colectivos — los Egun, los muertos que permanecen presentes y activos en las vidas de los vivos. En Cuba, la tradición Egungun sobrevivió dentro del mundo más amplio de la Santería (Regla de Ocha) y las comunidades relacionadas Arará y Abakuá.
Yemayá es la Orishá del mar y la madre de todos los Orishás. Gobierna el océano salado y todos los seres vivos que contiene. Como madre, es protectora y nutricia — y cuando se enfurece, devastadora.
Un género de música popular bailable cubana que surgió en los años 1980–90
En la música cubana, especialmente en la salsa y el son, la sección de " mambo" generalmente se refiere a una pausa instrumental intensa y rítmicamente potente, que a menudo presenta líneas de metales repetitivas, patrones de call-and-response y energía que va aumentando hacia el clímax de una canción.
The Casa de la Trova in Santiago de Cuba is the spiritual home of Cuban traditional music — Son, Bolero, Changüí, and Trova. Founded in 1968 on Calle Heredia in the heart of Santiago's historic center, it has been the gathering place for the city's musicians for over half a century.
En la música cubana, especialmente en la salsa y el son, la sección de "mambo" generalmente se refiere a una pausa instrumental intensa y rítmicamente potente, que a menudo presenta líneas de metales repetitivas, patrones de call-and-response y energía que va aumentando hacia el clímax de una canción.
La música cubana está construida sobre la percusión. La extraordinaria densidad y variedad de la cultura rítmica cubana refleja el encuentro de las tradiciones percutivas de África Occidental y Central con las prácticas musicales españolas, haitianas y criollas a lo largo de cuatro siglos. Los instrumentos que se presentan a continuación conforman el vocabulario percutivo esencial que se escucha en el Son, la Rumba, la timba"> Timba, el Danzón y sus descendientes.